3 главных творческих принципа
Знания поддаются зубрежке. Скиллы вполне реально развить. Но вот принципы, опираясь на которые человек пользуется первыми и выбирает вторые — это уже совершенно другая история. Мне с этим, благо, повезло.
В 9 лет я решил, что буду писателем. Помню, что уже через пару недель закончил первую в жизни прозу. Тогда же я впервые столкнулся с критикой и непрошеными советами о том, как сделать своё творчество лучше. Это было нереально болезненно и, вместе с тем, безумно полезно. А главное, впоследствии я научился нескольким принципам, которые не раз выручали меня.
1. Важность маленьких шагов. У меня не было четкого дедлайна. Но я хотел гарантировать, что рано или поздно всё-таки закончу это произведение. Поэтому пообещал себе писать каждый день столько, сколько могу. Иногда это была пара предложений. А иногда — пара страниц. Прикол в том, что продолжать работать, намного проще, если вчера ты сделал хотя бы небольшой шаг вперед. Инерция, все дела.
2. Величие неудач. Всем хочется создавать потрясающие работы. Все мечтают воплотить в реальность что-то гениальное. Но лишь единицы готовы лажать. И я не про мелкие недочеты. Речь о целых произведениях, впитавших ваши кровь и слёзы, и в итоге оказавшихся низкокачественной галиматьей. Ровно так было с моей первой прозой. А потом ещё с десятком других работ. Это больно. И это необходимо. Именно через творческие неудачи автор становится лучше, они выступают фундаментом его мастерства.
3. Чем шире твоя аудитория, тем лучше. Одной из прочитавших вышеназванное творение была моя учительница по русскому. Дело было в конце года, и на основе оценки, которую она поставит мне в последней четверти решалось, что я получу в году. Хоть она и отрицает, что моя писанина как-то повлияла на её решение, но я и моя пятерка в году за 3 класс думаем иначе.
· 29.08.2024
Есть хорошее правило: если можешь не писать - не пиши))).
0
ответить
коммент скрыт — часть юзеров считает его токсичным или некорректным
коммент удалён