Мне 31 и я с детства знала, что буду художником, ничего сильнее меня не интересовало и мир я видела и вижу красивым благодаря умению смотреть. Но у меня не получилось монетизировать мои навыки и я стала разочаровываться в своих способностях, а жить нужно в реальном мире и искать отклик от него. Могу ли я быть нужной? Полезной? Есть ли у меня что-то такое , чем я могу поделиться ? Кажется, что ничего конкретного я не могу предложить, хоть и занималась разным. Только сейчас определяюсь со сферой в искусстве, в которой я смогу зарабатывать. Если кто-то смог найти свою дорогу в этом направлении, пожалуйста, поделитесь, своей историей.
Художник
· 16.09.2024 · ред.4 коммента
· 08.10.2024
Монетизированное искусство - это ремесло. Если мы говорим о навыке рисовать, то рисовать можно что? Татуировки Рекламные баннеры Сайты Обложки музыкальных альбомов, книг, постеры к фильмам Логотипы Упаковку Расписывать стены можно в конце концов. Но для всего этого нужно поднять попу и сделать. Нельзя прийти к заказчику логотипа и показать свои натюрморты или пейзажи. Портфолио должно быть релевантным.
0
ответить
коммент удалён
· 17.09.2024
С искусством все просто - вы не можете без него жить, поэтому его постоянно создаете. Плюс необходимо профессиональное образование, чтобы избавиться от детских ошибок. Образование, понятно, вуз. Но и в процессе учебы, и после получения диплома вы постоянно создаете искусство. По 6-8 часов в день. Лучше по 7 дней в неделю, но пусть будет и 5. И пока не создадите свой первый проект - серию работ (минимум 15-20, лучше 40-50, лучше 100), вы работаете. После того как первый проект готов, вы его выставляете. Не важно даже где, главное, что это музей или выставочный зал. Независимо от того, купили ли у вас проект или нет, вы садитесь за второй проект, потом за третий. Обычно проект занимает 1-3 года (когда 1 шедевр или 10-30 работ). Иногда проект занимает 5-6 лет (около 100 работ). Если у художника есть 2-3 проекта (около 5-10 лет после получения диплома), то он считается перспективным и начинающим художником. Если у художника нет диплома, то считается, что он не художник, профи он не интересен и в лучшем случае ему светит карьера в левом искусстве. После 10 лет работы над проектами художник накапливает опыт, у него появляется свой стиль, нужные знакомства, чтобы участвовать в выставках, даже какие-то продажи. После чего начинается новый проект, но уже на новом уровне творчества. И так по спирали. Работа по 6-8-10-12 часов в день, 5-6 дней в неделю минимум. При этом что художник будет есть, откуда у него появится мастерская, есть ли у него семья и дети - не важно. Потому что если он не работает, то перестает быть художником и его карьера обнуляется. Художник, который сделал перерыв в творчестве - снова начинающий художник. Таков мир искусства!
0
ответить
коммент удалён
· 16.09.2024
Как показывает мой опыт в наше время ценится умение продавать себя и свои навыки, а вовсе не уровень этих навыков…
0
ответить
коммент удалён
· 10.10.2024
Когда-то мечтала поступить во вгик на операторский. Но не хватило упорности и уверенности в себе. Поступила на графического дизайнера. Потом работала долго во фрилансе, пока совсем не затошнило от профессии. Проблема была в том, что я зашла не правильно. Импульс был от денег. И в итоге клиентов брала всех подряд. И делала им дизайны на их вкус) но в портфолио такое выкладывать не хотелось. В итоге перегорела. И стара переключаться на смм, маркетинг, на телек)) и однажды перестала брать заказы совсем. И с первым отказом у меня как гора с плеч ушла. Но желание самореализации осталось. В итоге я уже три года фотограф. Вроде снимала всю жизнь, а позволила называться фотографом недавно. И я реально кайфую от того что делаю. И работаю стала находить своих клиентов. Кто приходит ко мне за творчеством 🖤 Сейчас продолжаю учиться и повышать свои скилы и прокачивать фантазию. Часто снимаю не ради денег, а ради творчества.
0
ответить
коммент скрыт — часть юзеров считает его токсичным или некорректным
коммент удалён