Когда я сменила сферу деятельности — из ипотечных кредитов шагнула в культурный проект — мой подход ещё долго оставался «финансистским»: структурность, контроль десятков задач, точные сроки и договоры. Опыт Сбера помогал ориентироваться в мире авторов, договоров и непонятного «птичьего» языка издателей

Тогда искусство было для меня почти невидимым. Я словно по привычке обходила стороной всё, что связано с авангардом. Но постепенно «жалюзи» начали приоткрываться: мир оказался шире формул и чисел — в нём появилось место цвету, истории и смыслу

В какой-то момент я встретилась лицом к лицу с «странной живописью». Я ничего не поняла. Оба моих полушария восприняли это как что-то смутное и непривычное. Сегодня это вызывает улыбку: те же два полушария теперь жадно тянутся к новому — к тому, что выходит за рамки привычной классики

В дизайне, как и в искусстве, важна насмотренность. Чем больше видишь, узнаёшь и погружаешься, тем глубже понимаешь суть. С авангардом то же самое — его невозможно игнорировать. Он требует, чтобы ты впустил его в себя и дал ему место в своём внимании

И в какой-то момент ты перестаёшь просто «смотреть» на авангард — ты начинаешь его понимать. Это уже не «странные картинки», а живое искусство. За каждым произведением — история, идея, человек и целый мир. Он может быть непривычным и дерзким, но именно этим и цепляет: свободой, уникальностью и внутренней сложностью

Кстати, какая картина авангарда для вас самая непонятная? Обсудим

#обсудимнезабудим