В начале своей карьеры внутренние поля я рассматривала только как техническое поле и «прихоть» типографий, с опытом приходило понимание, что не только дело в технических требованиях…

Неделю назад гуляла по центру Москвы и в метро заметила рекламу на цифровом рекламном стенде рекламный баннер и знаете, там были широкие поля! Это условия метро, но они были не связаны с техническими возможностями, они были связаны именно с визуальным восприятием.

В художественной школе перед очередным просмотром мы всегда делали на наши шедевры паспарту - рамки для картин, знаете зачем? - паспарту дает картине «воздух» и возможность сконцентрироваться на изображении! А ещё помогает вписать в интерьер - помогает сбаланисировать картину и «подружить» её с окружающей средой.

Вы когда-нибудь задумывались над этим создавая рекламный и любой другой графический макет? Такая очевидная вещь казалась бы, лежащая на поверхности, но мы о ней почему-то не догадываемся…

Во время своей рабочей практики в верстке полиграфии заметила ещё историю эргономичности изделий. Создавая книгу или каталог вы часто задумываетесь как будет человек держать в руках ваше изделие? А ведь именно поля могут помочь в создании комфортного использования изделия человеком. Если использовать толщину пальца для полей книги или каталога - пользователю не придётся убирать постоянно руку с текста или важных элементов.

Считаю, что выдерживать технические поля очень хорошо, но ещё лучше рассматривать поля с художественной точки зрения и с точки зрения эргономичности. Для того что бы не оттолкнуть вовлеченного потребителя, удержать его внимание и конечно вписать изделие в окружающую среду.

А для вас поля это техническое ограничение или дополнительный художественный инструмент?