Продолжу рубрику «бизнесмены прошлого». Будем разбираться — Уолт Дисней: сказочник, тиран, новатор, бизнесмен?🏰

При словах «Уолт Дисней» перед глазами встает образ доброго дядюшки, который дарит миру мультфильмы и волшебство. А между тем, за этим фасадом скрывалась куда более сложная и противоречивая личность.

▎Ранние годы: Истоки таланта (1901-1923)

Рождение и семья: Уолтер Дисней родился в Чикаго в семье ирландско-канадского происхождения. Его отец был строг и несильно успешен в бизнесе, из-за чего семья переезжала с места на место и жила довольно скромно.

Детство в Марселине: Самые счастливые воспоминания детства Диснея связаны с фермой в Марселине (Миссури). Именно там он начал рисовать и продавать свои первые рисунки соседям.

Первые шаги в искусстве: В школе Уолт совмещал учебу с курсами карикатуриста в Чикагском институте искусств. Во время Первой мировой войны Дисней и его приятель смекнули, что новобранцы охотятся за символическими военными трофеями, например касками, которые солдаты сами раскрашивали под камуфляж для лучшей маскировки. И вот Дисней уже находит обычные каски, расписывает и искусственно состаривает, приятель делает пулевые отверстия и, вуаля, боевые трофеи готовы💁‍♀️

▎Начало карьеры и первые неудачи (1920-1923)

Канзас-Сити: Вернувшись с войны, Дисней устроился художником в рекламную компанию в Канзас-Сити, где встретил Аба Айверкса — молодого и талантливого иллюстратора и художника-аниматора, который стал его правой рукой на многие годы. При этом сложно найти более отличающихся людей, чем Айверкс и Дисней. Первый — замкнутый интроверт, и рисование — это его язык общения с миром, второй — активный экстраверт, для которого рисование — это способ добиться успеха. В будущем один из них нарисует персонажа, любимого всем миром. И это будет не Дисней😏 Диснею очень нравилось в компании, он много работал, пропускал обеды, задерживался и рисовал-рисовал-рисовал. Но у компании начались финансовые проблемы и его, в числе других сотрудников, уволили. Коллеги быстро нашли новую работу, и это поворотный момент — это студия рекламной анимации. Именно тут начинается путь к анимации.

Начало новой эры Диснея. Тогда анимация была очень примитивная. Художник рисовал пошагово движения персонажа, затем это переносили на плёнку и проигрывали её. Ни звука, ни цвета, только простейшая картинка. Но для двадцатых годов прошлого века это была какая-то невероятная технология. Это и заинтересовало Диснея. И он начинает с упоением погружаться в вопрос, изучает технологию, учится всем аспектам анимации от прорисовки до техники.

Технология. Было два способа заставить картинку двигаться: покадровая съемка движений нарисованного и вырезанного персонажа. Именно эту технологию использовали на новом месте работы Диснея. И главным минусом такого способа была неестественность движений персонажей. Второй способ — это целлулоидная анимация, каждое движение персонажа прорисовывается отдельно, т. е. это десятки кадров в одной секунде действия. Конечно, это совершенно новый уровень реалистичности и… трудозатратности аниматора.

Laugh-O-Gram Studio: и вот Дисней производит несколько коротких роликов — «Laugh-O-Grams”. Наверно, по-русски это смехограммы😅 Очень простой сюжет, понятный без цвета и звука. Дисней продаёт их одному из кинотеатров в Канзас-сити. Сумма сделки мизерная, не окупающая даже расходы на производство. Но мультфильмы очень нравятся людям и становятся популярными. И вот в 1921 году Дисней основал свою первую студию «Laugh-O-Gram». Студия получает заказ на несколько роликов, но заказчик обанкротился. Дисней в долгах, ролики не проданы. И вместо того, чтобы произвести что-то, что точно купят, Уолт Дисней идёт ва-банк. И решает попробовать новое направление — совмещение анимации и кино. Студия производит серию роликов «Комедии Алисы», основанную на книге «Алиса в стране чудес». Настоящая девочка попадает в мультфильм и взаимодействует с персонажами. Технология очень сложная, трудоёмкая, на производство ролика потрачено много ресурсов, но покупатель не находится. В итоге студия обанкротилась…

Продолжу скоро!