Продолжаем рассказ про бизнесмена прошлого — Уолта Диснея!
▎Рождение The Walt Disney Company и прорыв (1923-1937)
Переезд в Голливуд: Совершенно без денег Дисней решает переехать в Лос-Анджелес. Там уже живёт и работает его брат Рой Дисней. Ещё будучи в Канзас-Сити Дисней рассылал всем подряд тот самый произведённый мультфильм с настоящей девочкой. И, наконец, получил ответ. Одна из голивудских продюсеров Маргарет Винклер заинтересовалась и была готова заказать 12 эпизодов по $1 500 за каждый. Это огромный успех для Диснея. И вот братья Рой и Уолт Диснеи основали The Disney Brothers Studio (позже переименованную в The Walt Disney Company). Рой взял на себя финансовые вопросы, что позволило Уолту полностью сосредоточиться на творчестве. Первые шесть эпизодов готовы, но качество не очень, Винклер не в восторге, Дисней это тоже осознаёт. И единственный путь — это нанять тех, кто рисует лучше, чем он сам. Уже тогда Уолт понимает границы своих способностей в рисовании и анимации. Да, ему нравится рисовать, но художник и аниматор он не самый лучший. Так рождается целая команда студии Уолта Диснея. Примерно тогда же появляется кот Феликс, один из важнейших персонажей в истории мультипликации. Дисней внимательно следит за ним и решает, что им тоже нужен какой-то узнаваемый персонаж, но который будет не просто смешным, а будет нравиться зрителю. Так появляется кролик Освальд. Визуальная часть на Айверксе, сюжет на Диснее. Мультфильм заинтересовывает студию Universal, и она заказывает сразу 26 серий. Это, безусловно, мегауспех, но и невероятное количество работы. Все сотрудники работают на равных с утра до ночи и в выходные, никто не обращается друг к другу мистер, а только по имени. Но с развитием студии ситуация начинает меняться. Много работают все, Дисней требует от сотрудников полной отдачи, но основную славу и известность получает сам Дисней. Всё сильнее проявляется склонность к деспотичности и жёстким требованиям, среди работников студии появляется недовольство. Воспользовавшись этим, один из дистрибьюторов (по совместительству муж той самой Маргарет Винклер, которая купила у Диснея Алису) решает переманить сотрудников студии и производить кролика Освальда совместно со студией Universal, минуя Уолта Диснея. Последний пытается решить ситуацию, но теряет права на Кролика Освальда, уходит большинство аниматоров. Но, как говорится, что нас не убивает, делает нас сильнее. Дисней понимает, что ему нужен новый суперхит, такой персонаж, который оставит далеко позади и кота Феликса, и Алису, и кролика Освальда. Дисней и Айверкс садятся за мозговой штурм.
Рождение Микки Мауса: После потери прав на Кролика Освальда появился он — Мортимер Маус. Слава Богу, Дисней на тот момент уже был женат и Лилиан (жена) говорит, что Мортимер — это ужасное имя для мультяшки😅 Имя сменили на Микки Маус.
Эра звука и цвета: Студия создает три короткометражки про мышонка, но они не продаются. И тогда Дисней понимает, что ему нужна какая-то фича, которая выделит его мультфильмы среди всех остальных. И этой фичей становится звук. 1927 год, выходит первое полноценное звуковое кино, т. е. звук полностью синхронен с происходящим на экране. Конечно, Дисней не может пройти мимо такой инновации, он не жалеет никаких ресурсов на новейшее изобретение. Этому принципу он будет следовать всегда, чтобы не происходило с финансами компании.
«Пароходик Вилли» (1928): Первый семиминутный мультфильм с синхронным звуком «Пароходик Вилли»делает Микки Мауса международной звездой. Эти 7 минут сделали революцию в мировой анимации и кино. Так Disney выводит формулу успеха: интересная история+привлекательный персонаж+новая технология. Интересный факт: как думаете, кто нарисовал кота из мультфильмов про Алису? Айверкс. А кролика Освальда? Айверкс. Ну, а Микки-то кто нарисовал? Да, Айверкс, но по наброску другого аниматора студии Хью Хармона. Зато озвучивал Микки до конца жизни Дисней сам.
