25-й год для меня во многом стал годом очень позитивных внутренних изменений. И я всё чаще замечаю, как эти изменения отражаются в моём творчестве.

Если раньше я совсем не была готова отправлять оригиналы своих работ, то сейчас это изменилось. Тогда мне казалось, что оригиналы недостаточно хороши. Я почти всегда дорабатывала их в цифровом формате, что-то исправляла, корректировала, доводила до ощущения правильности. И только после этого могла показать или передать работу дальше.

Сейчас, оглядываясь назад, я даже не могу точно сказать, в какой момент произошёл этот сдвиг. У него нет чёткой границы. Скорее всего, это был постепенный процесс. Сначала я начала доделывать свои работы до конца именно живыми материалами. Не бросать на полпути, не оставлять в состоянии наброска, а доводить до завершённого вида. В итоге часть моих работ сейчас существует в двух вариантах. Это полностью завершённый живой оригинал и его цифровая версия.

Совсем недавно я заметила ещё одну важную для себя вещь. Если раньше, когда я рисовала метафорическую картину, я отправляла заказчику только цифровой вариант с возможностью дальнейшего использования и печати, то теперь я отправляю и цифровую копию, и сам оригинал. При этом цифровая версия почти не отличается от живой работы. Очень редко я что-то в ней корректирую. Чаще всего отправляю так, как есть. И, что для меня самой удивительно, мне стал нравиться такой формат.

При этом сам процесс рисования для меня по-прежнему проходит через несколько стадий. Когда я делаю набросок и начинаю наносить первые текстуры, у меня почти всегда возникает ощущение, что всё пропало. Что получается какая-то ерунда и это никогда не станет работой, которая мне понравится. Но я продолжаю и довожу её до конца.

Мне кажется, здесь очень важен ещё один момент. Один из моих ключевых паттернов в жизни и в творчестве это не доделывать до конца, бросать на середине. Начинать мне всегда было легко, а вот продолжать часто сложно, а иногда почти невозможно. И то, что я стала завершать свои работы, для меня уже само по себе большой шаг.

Раньше мне было проще делать это в цифровом формате. Там всегда есть возможность что-то исправить, отменить действие, убрать слой, начать заново. А когда ты рисуешь живую картину от начала и до конца, такой возможности нет. Ты не можешь вернуться на несколько шагов назад и отменить сделанное. Если ты что-то сделал не так, это уже остаётся.

Но именно здесь для меня и открылась ещё одна важная вещь. Иногда ошибка становится той самой изюминкой, которая даёт работе новый виток, новый толчок и совершенно другое видение. И, кажется, именно это принятие невозможности отката назад очень многое изменило не только в моём творчестве, но и во мне самой.