Главные тренды 2026 года от Adobe, часть 2
Продолжаем обзор трендов — и на повестке дня…
Surreal Silliness — сюрреализм, игра и намеренная «несерьёзность»
Что это: Тренд на абсурд, игру и сюрреалистичные визуальные решения. Неожиданные образы, странные сочетания, гиперболизация и намеренно «детский» или нелогичный визуальный язык. Часто такие решения усиливаются возможностями генеративного ИИ.
Почему это важно: Это реакция на годы чрезмерно рационального и выверенного дизайна. Пользователи устали от одинаковых, серьёзных и «правильных» визуалов — внимание всё чаще привлекает то, что выбивается из нормы и вызывает эмоцию удивления или улыбки.
Но здесь есть важный нюанс.
Surreal Silliness — это не просто странность ради странности. Когда абсурд используется без идеи, он быстро превращается в визуальный шум. Особенно сейчас, когда ИИ позволяет за секунды создать «что-нибудь странное», риск поверхностного креатива только растёт.
Поэтому этот тренд работает только там, где:
- есть чёткое понимание бренда и его тона;
- игра поддерживает сообщение, а не заменяет его;
- странность осознанна, а не случайна.
Примеры:
- Экспериментальные сайты и лендинги, где интерфейс становится частью игры: нелогичные переходы, неожиданные анимации, визуальные «шутки», которые не всегда функциональны, но создают настроение.
- Кампании брендов, которые позволяют себе самоиронию и лёгкий абсурд, особенно в digital-среде и соцсетях — там, где внимание пользователя минимально, а эмоция решает всё.
Моё сомнение: Этот тренд не универсален. Он плохо подходит для продуктов с высокой ответственностью (финансы, медицина, B2B-сервисы).
Local Flavors — локальная аутентичность и культурные коды
Что это: Отказ от универсального «глобального» визуального языка в пользу локальных культурных контекстов. Использование региональных эстетик, локальных шрифтов, визуальных кодов, языка и реальных культурных отсылок. Бренды всё чаще работают с местными креаторами и говорят с аудиторией «на её языке», а не через усреднённые шаблоны.
Почему это важно: За последние годы глобальный дизайн стал слишком обезличенным. Многие сайты, приложения и бренды выглядят так, будто их можно запустить в любой стране, — и это уже не преимущество, а проблема. Пользователь всё чаще хочет понимать:
- где находится бренд;
- с кем он говорит;
- в каком культурном контексте он существует.
Локальные визуальные коды дают ощущение подлинности и доверия. Это особенно важно в эпоху ИИ, когда контент можно быстро сгенерировать, но сложно сделать по-настоящему «своим».
Примеры:
- Бренды, которые используют локальные шрифты и типографику, не пытаясь «маскироваться» под глобальные стандарты.
- Проекты, где визуал опирается на региональные цвета, символы и визуальные метафоры, понятные конкретной аудитории.
- Кампании, созданные в коллаборации с местными художниками, фотографами и дизайнерами, а не через универсальные стоки.
Сомнение и риск: Локальность легко превратить в стилизацию или поверхностный «фольклор». Если дизайнер не понимает культурный контекст глубоко, есть риск скатиться в клише или даже культурную неточность.
Отчёт Adobe Creative Trends 2026 показывает важный сдвиг: дизайн перестаёт быть универсальным и безопасным.