Большая ошибка многих дизайнеров - думать как художник, а не как бизнесмен. Не только в продуктовом дизайне нужно учитывать метрики, в графическом и веб это тоже важно. На одном из мест работы у меня было тихое противостояние с руководителем по этому поводу. Он требовал делать много вариантов одного макета, пробовать разные стили, палитры и композиции. Мы бесконечно что-то докручивали, дорабатывали и объединяли то и это. А задача между тем оставалась несделанной. Бизнес не получал нужного инструмента, а значит и денег.
Я считала и сейчас считаю, что нужно сделать достаточно хороший вариант, а потом идти тестировать, смотреть, как это работает и работает ли вообще, куда смотрят люди, что им непонятно и неочевидно. А то может получиться так, что мы 2 недели выбирали цвет фона, идеально сочетающийся с товарами, а показывать надо было не товары. Или товары, но другие.
Сейчас это особенно актуально, когда работа с визуалом требует намного меньше времени благодаря нейросетям, и внести доработки в дизайн на основе данных тестирования можно очень быстро. И тут, пожалуй, ещё важно умение найти компромисс между красотой и конверсией: если менее красивый дизайн продает лучше, выбрать нужно его. Возможно, такова специфика ЦА.
Это совсем несложно, если помнить о том, что на работе дизайнер решает задачи бизнеса, а не продвигает свой вкус и предпочтения.
· 10.03
Я бы даже сместила акцент: проблема не в том, что дизайнер думает как художник, а в том, что он забывает, зачем вообще существует макет. Дизайн на работе — это не объект самолюбования, а интерфейс между бизнес-задачей и поведением пользователя. Если это помнить, споров про «ещё 15 вариантов» становится заметно меньше.
0
ответить
коммент скрыт — часть юзеров считает его токсичным или некорректным
коммент удалён