Я не первый год работаю со студентами и каждый раз вижу одну и ту же историю.

В начале семестра многие вообще не понимают, зачем дизайнеру леттеринг и каллиграфия. Кажется: зачем рисовать буквы, если есть шрифты? Набрать ведь быстрее, удобнее и привычнее.

И это логичный вопрос.

Проблема в том, что в начале студенты часто не видят разницы между шрифтом и ручной работой. Не понимают, где достаточно хорошего шрифта, а где без леттеринга уже не получится точно передать характер, эмоцию и интонацию проекта.

Потом возникает вторая трудность. Когда ребята уже начинают рисовать буквы, оказывается, что мало просто сделать красиво. Нужно ещё понять, почему именно такие буквы подходят этой задаче, как через форму передать настроение, как сделать буквы не случайными, а работающими.

И вот это, пожалуй, очень важный момент. Мы учимся не просто рисовать красивые буквы, а рисовать под задачу. Видеть разницу между тем что нравится, то что просто красиво и что нужно проекту. Думать про характер, эмоцию, читаемость, применение.

В конце курса студенты говорят: сначала было непонятно, зачем это всё, а потом захотелось использовать буквы в своих проектах.

Конечно, леттеринг нужен не всем. И это норм. Но даже тем, кто потом не будет рисовать буквы постоянно, он даёт очень много: лучшее понимание формы, пропорций, типографики и работы со шрифтом.

Именно поэтому в мастерской «Время букв» мы начинаем не с декора, а с построения, логики и характера букв.

Если вам это откликается — приходите. Подробности о мастерской в чате

В этом посте были ссылки, но мы их удалили по правилам Сетки