Ещё в вузе мы делали трафаретные буквы уже с группой коммуникационного дизайна. И мне самой было очень интересно посмотреть, как ребята воспримут это задание после иллюстраторов — потому что на бумаге техника одна, а мышление у групп всё равно разное.

У дизайнеров буквы сразу получились другими по ощущению. Менее иллюстративными, более конструктивными. Чувствуется, что ребята иначе смотрите на форму: не как на набор пятен и кусочков, а как на систему. Буква чаще собирается не как картинка, а как конструкция.

Ещё я заметила, что дизайнеры смелее уходят в эксперимент. Сразу посыпались вопросы: а можно вырезать не кусочки, а сразу буквы? а если работать щёткой? а если губкой? а если поверх ещё дорисовать? И это очень классно. Потому что они не просто выполняют задание, а сразу начинают примерять технику искать, как её упростить, как расширить, как превратить в что-то своё.

Да, с одной стороны, это отход от инструкции. А с другой — именно так и рождаются разные решения. Благодаря этим уходам в сторону работы начинают сильнее отличаться друг от друга и перестают быть шаблонными.

И это не лучше и не хуже просто Иллюстраторы думают по-другому. У них больше образа, у дизайнеров — больше конструкции. И мне безумно интересно наблюдать эту разницу. Потому что преподавание для меня — это не только передача знаний, но и постоянное наблюдение: как по-разному студенты видят одну и ту же задачу.

Один и тот же инструмент в разных руках раскрывается по-разному. И в этом, наверное, самая кайфовая часть работы со студентами, наблюдать, как по одному и тому же заданию получаются разные работы, как простая техника развивается в нечто большее.