Со студентами коммуникационного дизайна мы решили погрузиться в антиквы. И в этот раз посвящаем им не один урок, как на прошлом курсе, а целых три. Чтобы спокойно рассмотреть и пропорции букв, и толщинки, и засечки.

Начинаем мы с копирования. Хотя я против копирования современных авторов. Но классические образцы покопировать можно и нужно. Не просто обводим буквы, мы визуально переносим пропорции, разглядываем засечки, как элементы букв соединяются, это помогает разобраться с конструкцией. На уроке я дала ребятам хорошие классические образцы, и задача была — написать слово, копируя буквы из них. Но на этом не всё. Потому что скопировать буквы — это довольно просто, любой сможет, потратив определённое время. Надо же ещё научиться их применять.

В институте я преподаю не просто леттеринг ради леттеринга. У нас задача — понять, как буквы работают в дизайне. Поэтому дальше нужно не просто оставить надпись как есть, а немного её переработать, доработать и подумать: где надпись в стиле классической антиквы будет уместна, где подойдёт по смыслу и где будет смотреться действительно хорошо.

Можно добавлять что-то своё: лигатуры, росчерки, немного менять конструкцию. Но важно не уйти далеко от образца, остаться в рамках пропорций и характера классики.

А дальше уже пойдём в сторону более современных и акцидентных решений. Но начинаем, как и всегда, с базы, с классики, маленькими шагами.