“Пылающий июнь”
Фредерик Лейтон (1895)
Одно из самых знаменитых произведений Фредерика Лейтона и символ позднего викторианского искусства. Она была написана за несколько месяцев до смерти художника, который на тот момент занимал пост президента Королевской академии художеств и считался главным представителем британского академизма.
На первый взгляд сюжет предельно прост: молодая женщина спит на мраморной лоджии у моря. Однако Лейтон превращает эту бытовую сцену в сложную аллегорию красоты, времени и бренности жизни. Фигура девушки свернута почти в идеальный круг, а композиция напоминает античный орнамент и замкнутый жизненный цикл. Художник специально искал такую позу несколько недель, делая десятки набросков.
Главным героем картины становится цвет. Насыщенное оранжевое платье буквально светится изнутри. В викторианской символике оранжевый цвет ассоциировался одновременно с солнцем, зрелостью, жизненной энергией и приближением заката. Поэтому название “Пылающий июнь” можно понимать как метафору красоты, достигшей своего расцвета перед неизбежным увяданием.
Интересна и деталь в правом верхнем углу, ветка олеандра. В XIX веке олеандр считался символом хрупкости жизни. Растение красиво, но ядовито. Лейтон намеренно вводит его в композицию как напоминание о том, что красота не вечна.
После Первой мировой войны викторианская живопись вышла из моды, а в 1960-х годах “Пылающий июнь” едва не оказался забытым. Полотно приобрели всего за несколько тысяч долларов, сегодня же работа признана шедевром мирового уровня. Есть и ещё одна красивая легенда. Говорят, идея картины пришла Лейтону, когда он увидел на полу своей мастерской случайно свернувшуюся в клубок натурщицу. Художника поразила гармония этой позы, и он решил построить вокруг неё целое произведение. Так появился один из самых знаменитых образов сна в истории живописи, наполненного теплом, светом и почти античным ощущением покоя.
Пони Рупор Telegram | Max
В этом посте были ссылки, но мы их удалили по правилам Сетки
