Люблю искусство, читаю про него,изучаю, , люблю музеи, особенно когда оказываюсь в других городах. Дома у меня есть несколько картин, которые очень для меня ценны. Но, собственно, на этом всЁ.
В Москве сейчас сезон выставок-ярмарок современного искусства, и я совершенно искренне рада за Машу Горохову, генерального продюсера ярмарки молодого искусства blazar и руководителя спецпроектов SAMPLE. Кстати, если вам действительно интересно, как устроен арт-рынок, почему одно не продается, а другое за миллион и где вообще проходит граница, если проходит вообще, между “хорошо” и “плохо”, послушайте наш с Машей выпуск Пони подкаста.
Но дальше у меня начинаются вопросы, которые как будто большинство боится задавать вслух.
Люди буквально готовы часами стоять на улице, чтобы попасть на ярмарку искусства: что бы что?
Те, кто действительно хотел и мог что-то купить, уже сходили на закрытые превью, выбрали работы и теперь ждут, когда весь этот балаган закончится, чтобы спокойно наслаждаться приобретением.
Разумеется, искусство совершенно не обязательно покупать, чтобы иметь право на него смотреть. Но в какой момент посещение искусства само стало товаром?
Мы покупаем уже не картину, а возможность оказаться рядом с ней. Вообщем-то ничего нового, Пьер Бурдье еще несколько десятилетий назад назвал это культурным капиталом (знание искусства, литературы, музыки, правильных мест и культурных кодов помогает нам обозначать свое положение и узнавать своих)
Просто раньше культурный капитал нужно было довольно долго накапливать, а теперь иногда достаточно отстоять очередь и сделать сторис. И бренды, конечно, совершенно не могут пройти мимо этой прекрасной человеческой особенности. В маркетинге есть термин art infusion effect, исследования показывают, что, когда искусство оказывается рядом с обычным продуктом, часть ассоциаций с ним престиж, эксклюзивность, роскошь- переносится и на сам продукт.
То есть выражение “прикоснуться к искусству” маркетологи поняли довольно буквально. Коллаборация, спецпроект, интеграция и вместе с культурным весом немного вправо можно передвинуть и ценник.
Потому что теперь вы покупаете не просто вещь. Вы покупаете кусочек культуры.
И вот где-то здесь проходит моя личная граница, я не готова час стоять в очереди ради возможности сфотографировать и выложить то, что мне недоступно.
А вот бельё из коллаборации blazar и lamoda я уже заказала. Потому что оно охуенное и, что особенно приятно, чтобы его купить, мне не пришлось никуда стоять.
В общем, если вы блогер, инфлюенсер или рекламодатель - к вам вообще никаких вопросов. Вы все делаете правильно, внимание стоит денег, культурная ассоциация стоит денег, присутствие в правильном месте тоже стоит денег.
Если же вы не относитесь ни к одной из этих категорий, возможно, вы гораздо счастливее и богаче меня. Потому что самое дорогое, что сегодня можно позволить себе потратить просто потому, что хочется, это время, а у меня его не хватает.
“Праздник Вакха” Генрих Семирадский, 1890 Праздник в честь Вакха — римского Диониса, бога вина, виноградарства, экстаза и освобождения от привычных правил. Его празднества — вакханалии — в искусстве традиционно изображались как шествия сатиров, менад, музыкантов и просто очень веселых людей, у которых явно уже закончилась первая амфора. Центральная фигура здесь — сатир с венком на голове и поднятым рогом для вина. Мир Диониса — это временный отказ от порядка, человек выходит из своей обычной социальной роли, танцует, пьет, растворяется в толпе и позволяет себе то, чего не позволяет повседневная жизнь. Поэтому Дионис одновременно бог удовольствия и довольно опасная сила — экстаз у греков буквально подразумевал состояние «выхода из себя».
Пони Рупор Telegram | Max
В этом посте были ссылки, но мы их удалили по правилам Сетки
