Или как игра в спектакле помогла мне поднять продажи.

Играла я как-то в спектакле, но не по профессии, а потому что работала тогда во Дворце культуры, и им не хватало актеров для спектакля, на который мне предстояло продать билеты на новой для бренда прокладке с новой ЦА.

Актерами были дети, которые занимались в студии Дворца. Хоть и роль моя была крестьянской бабы, но вместе со всеми я училась погружению в своего персонажа по той самой методике. В конечном счёте билеты я продала под ноль без рекламного бюджета и с проникновением на новые территории рынка с устоявшимися монополистами (Драм. и Муз. театры). А всё благодаря методике Станиславского, ну и мне, конечно)

Суть методики:

- ПРОПУСТИТЬ ЧЕРЕЗ СЕБЯ. Актеру нужно по-настоящему прожить жизнь своего персонажа, понять его мотивы, переживания. Маркетинг: определение ЦА: пол, возраст, род деятельности, принципы жизни, уклад, соц. положение и т.д.

- ОБСТОЯТЕЛЬСТВА. Актер действует в определенном моменте жизни героя, который (момент) имеет свои условия, факторы и барьеры. Все эти нюансы имеют значение. Маркетинг: ЦА в моменте переезда в новую кв, но он не информативен в области этой части жизни; он хотел бы красивую обстановку дома, но боится, что будет не по средствам.

- СВЕРХЗАДАЧА. У персонажа есть цель и сквозное действие - стремление к ее достижению. Маркетинг: ЦА желает приобрести мебель в новую спальню, его действия в разрезе покупательской цепочки.

- ЭМПИРИЧЕСКИЙ ОПЫТ. Актер должен использовать собственный жизненный опыт и личные переживания для точного воссоздания чувств. Маркетинг: вспомните себя при переезде, какие вы испытывали вопросы при приобретении мебели, чего боялись.

А теперь история (профессиональный кейс). Задача любого маркетолога: знать ЦА своей организации, понимать её и отсюда смочь оказать влияние на ЦА для выполнения целевого действия.

ЗАДАЧА: продать билеты на любительский спектакль, где актеры - это подростки.

Невооруженным глазом видим сразу слабые места: репутация гос. учреждения хромает; актеры-подростки - сомнительное качество; спектакль от ДК — что-то скучное и с налетом старины; про тему спектакля я вообще молчу - «Снегурочка» по Островскому, да, драма, но это надо знать.

Но в минусах я вижу и плюсы. Моя ЦА разная - на одном не останавливаюсь, ведь на войне все средства хороши, - однако разберем одну, самую капризную - городских школьников-подростков.

Эти изнеженные обилием дети привыкли к большим дядям и тетям, играющим детей в блестящих костюмах, и басистым диалогам. Но я писала, что есть в минусах есть плюсы, и это наши актеры-подростки. А вот почему.

Используем методику Станиславского 👉 проникаем в дебри 67, тыкаем в поп ит и пробуем убить крипера в Майнкрафте 👉 вспоминаем себя в этом возрасте, понимаем, что хочется самостоятельности, идентичности, принадлежности, но к своему миру, пусть и внутри Вселенной, где правят взрослые. Вот оно. А ведь наши актеры-подростки буквально такие же любители сепарации, в какой-то то степени - они желаемое отражение того подростка в зале. «Эти ребята не побоялись встать на сцену, где только вчера на ней выступали Взрослые. Это вызов?». 👉Таким образом, появляется желание поддержать и любопытство: получится или выйдет очередной школьный утренник?

На эти боли я и давила, когда применяла методику погружения. Спектакль получил аншлаг, некоторым классам даже не хватило места. А после ко мне обращались учителя, чтобы мы звали их на другие события, потому что устали от устоявшихся монополистов.

Ещё много рабочих кейсов я смогу подробно рассказать Вам на собеседовании, ведь я активно ищу место, куда смогу направить свою избыточную энергию. избыточную энергию)